无论你是独立的文字、漫画还是视频创作者,首先要培养自己领域内的内容审美能力,然后创作出自己发自内心喜欢、享受的内容,让读者感受到你的真诚和奇思妙想。这个过程就像把自己训练成明星厨师,然后享受做饭的过程而不刻意讨好别人,那么你做的菜总会得到一些人的认可。 “—— 哈欠丸
你有微博吗?
据微博2018年Q3财报显示,截至去年9月30日,微博用户总数达到4.46亿,月活跃用户数较去年同期增长约7000万。日活跃用户数较去年同期增加约3000万,达到1.95亿。
你是这4.46亿人中的一员吗?
2012年,微信公众号上线。公众号诞生后,不少内容创业者开始重新规划自己的战略发展方向,开始迁移到微信打造自己的私域流量。但由于公众号图像版权保护存在一定的技术壁垒,大多数漫画作者仍然倾向于在微博生态内发布内容,享受微博强大的公域流量。
去年年底,由新浪微博主办的“2018V影响力峰会”在北京国家会议中心举行。同时,微博数据中心发布了《2018年动漫对年轻人的影响力》报告。截至2017年底,我国动漫产业产值达到1500亿元,占娱乐产业总产值6300亿元的24%。
截至去年11月,微博泛动漫兴趣用户达2.48亿,核心动漫用户达3126万,顶级KOL账号达3.4万个,覆盖粉丝超过3.5亿。全年新增动漫话题3.6万个,话题讨论量增长1.1亿次,话题阅读量达1034亿次。同时,从用户阅读的内容类别来看,国产漫画最受欢迎,占比接近70%。微博上看过国产动漫的用户比例已达90%。这是一组非常令人兴奋的数据
@山药Gon、@黄一刀有毒、@哈欠丸、@lefthandhan、@酚酞瓜、@相生栗子、@丁丁丁Dn、@onlyanose、@ElephantROV、@无人zai、@old前、@使徒子、@陈元风……
谁不在微博上关注一些搞笑的、温暖的、可爱的图文漫画作者呢?
毫无疑问,尽管面临微信的流量冲击,已有近十年历史的微博仍然是中国最大的社交平台、全网最活跃的流量池和内容创业平台之一。
但正如上面提到的,微博即将迎来十岁生日。这个赛道还是内容创业者的原点吗?
微博生态里流行什么样的漫画?什么样的漫画才会受到人们的喜爱?单本漫画要多少钱?这些画家和他们的作品之间是否存在同一性?回顾他们的成功,我们可以向他们学习什么?
为了得到答案,我们邀请了三位来自不同公司、发展年限不同、主题定位不同、变现渠道不同的微博漫画作者。
@哈欠丸
微博粉丝数:30万
代表作品:《一条草鱼》
公司:蜂群文化
内容定位:长图系列/剧情导向/黑白
@YamGon
微博粉丝:131万
代表作品:《小杰的土拨鼠》、《认真的男人》系列影像
公司:十二楼文化
内容取向:九宫格/无剧情/色彩
@黄一刀有毒
微博粉丝数:105万
代表作品:《XX人真是个老婆,xxx太太》系列
公司:震撼文化
内容定位:长图系列/有情节/简单涂色
想红
要保持稳定的更新频率
为什么人们喜欢看漫画?这是一个很难回答的问题,并且可能跨越多个学科。然而,随着内容产业的不断发展,我们不难发现一个趋势:内容承载的信息量正在持续增加。
从长篇博客到140字微博,从大电影到微电影、抖音,人们对内容信息密度的要求正在快速提升。同样长度的情况下,今天的内容一定比十年前的内容更加简单易懂。用简单的术语解释事情。
漫画在不经意间充分满足了这种需求:用最直观的方法让用户以最低的成本快速获取内容信息。
与常见的图文内容相比,漫画更加具体直观,阅读速度更快。相比视频,漫画需要的关注度更低,更适合碎片时间阅读,更节省流量。
1月31日是微博《黄一刀有毒》连载一周年。回顾短暂的创作过程,黄一刀的内容基本上始终聚焦地域和社会热点。他的代表作《北京人太毒》太有趣了不是吗? 《江西人》的微博浏览量达4950万,《你可能对江西人一无所知》的点赞和评论超过11万条。一时间,“太太太太体”甚至成为一种被广泛模仿的地域性漫画风格。
在黄一刀自己看来,他成功的最大原因就是“保持更新频率”。他平均每周更新1-2次,有时更新会中断。不过,每当遇到突发事件,黄一刀都会提前通知粉丝。 “请假”,以免让催促更新的粉丝失望。
无独有偶,哈欠丸和任坤也持有相似的观点:在保持“每周更新”的前提下,尽量争取“每周双/多次更新”。
哈欠丸和任工还提到了另一个细节:平时纯粹花在绘画上的时间并不长,大部分精力都消耗在“创意”上。提出值得创造的有趣内容比绘制内容本身更重要。
对于专业漫画创作者来说,保持稳定的更新频率是必备的能力,也是满足读者期待、增加用户粘性的最佳途径。
《舒适区》《周末做什么》
新榜:内容制作难吗?一阶段大约需要多长时间?
任坤:视频内容制作难度较大,通常需要三到五天的时间。当涉及到漫画内容时,速度更快。很多时候,我一想到就可以马上画出来。
哈欠丸:制作难度的关键其实在于故事。如果你想不出一个好故事,你就不会有写作的欲望。简单的绘画通常只需要两三天的时间。
新列表:多久更新一次?
Yam Gon:视频每周更新。漫画更新比较灵活。
哈欠丸:目前保证至少每周更新一次。
想红
题材并不是第一位
去年年底,微博评选出了10位在微博生态内发布作品的动漫V。他们是@我是飞志、@国特、@lefthandhan、@赵拉、@重工组长余彦树、@使徒子、@阿杰729、@丁一成DYC、@阿利、@山药坤。
这10位动漫V在微博上都有很高的知名度和影响力,并且拥有自己的动漫IP品牌。这10位漫画家虽然都活跃在动画领域,但他们的题材和绘画风格却截然不同。
他们默默地证明:没有王牌选题,也没有绝对正确的画风。
作为2018年微博十大影响力V之一,任坤认为“只要内容好,就不用担心没人喜欢,而且(成功只是)时间问题” ”。
在加入十二楼文化之前,任坤是一名表情符号作者。开始与十二楼的合作后,任工逐渐萌生了形象创作的想法,也开始思考如何打造一个可爱的形象并与内容结合起来,最终想出了现在的土拨鼠系列。
与任坤不同的是,哈欠丸是一位从Swarm Culture 内部孵化出来的作家。在开始连载《一条草鱼》之前,Yawnmaru主要创作同人漫画。回顾自己的创作经历,他觉得选择新鲜的题材很重要,没有必要模仿或借鉴现有的风格和内容。
哈欠丸“一条草鱼”
新榜:微博市场哪些主题更受欢迎?
任工:微博的内容刷新得比较快,或者说整个互联网的流行文化比较快。很多时候,互联网更多的是“情感”,如果总能击中大家的情感共鸣点,就更容易被接受。不过,我觉得作品本身还是需要一些思考的,因为不管是什么样的作品,最终的产品就是内容。只要是好内容,就不用担心没有人喜欢。 (成功只是时间问题)。
哈欠丸:只要能讲好故事,能塑造好人物,漫画能引起读者的情感共鸣,就有可能成功。至于题材,我觉得新鲜有趣更重要。没有特别明确的题材。
黄一刀:体现了地域人文系列的内容。每期发布后都会获得大量点赞和评论,经常登上热搜。切中用户痛点的主题更受欢迎。如果内容引起用户的情感共鸣,他们就会收到转发和评论。
变现以IP授权和广告为主
这个市场有多大?
据《2018动漫对青少年影响力》报告显示,目前微博生态内,粉丝数超过2万或月阅读量超过10万的顶级用户超过3.4万个,覆盖粉丝超过3.5亿。
高学历用户是动漫用户的主体,1995年以后出生的男性用户是付费用户的主体。四年留存率高达77%,超过50%的用户每月付费超过50元。
众所周知,消费能力往往与学历成正比。在主要用户为年轻高学历用户的动漫领域,这是一股不可忽视的力量,也是一群潜力巨大的消费者。
任坤作品《土拨鼠坤》相关周边
这次接受采访的三位作者,都不能说是“资深”。入行时间最长的任耀坤与十二楼签约三年,入行时间最短的黄一刀上个月刚满一周岁。但凭借各自的作品和影响力,他们已经开始了自己的变现尝试。
哈欠丸手游《大唐无双》
动漫产业的天花板在哪里?货币化之路有希望吗?从他们身上,我们或许能看到一些迹象。
与图文公众号领域的广告、电商、OMO模式等变现方式不同,漫画作者创作的漫画形象可以通过IP授权、周边产品等更多形式变现。
2017年底,任工土拨鼠娃娃在北京三里屯LLJ上市。时至今日,土拨鼠相关实体娃娃周边已在12家官方商城线上销售,销量良好。
此外,Marmot的IP形象多次获得商业授权,并与WPS、搜狗输入法、黄油相机、美图秀秀等品牌产品合作,推出皮肤、贴纸等有趣的虚拟周边。品牌合作方面,已与漫威、宝洁等达成合作。线下活动方面,《小杰土拨鼠》多次在商场展会举办,一度在国内引起拍照打卡热潮。上海。
拥有两个官方微博的黄一刀还与汽车、快消品等行业的品牌合作,打造定制化的品牌趣味漫画。并计划拓展更多盈利渠道,如品牌授权、漫画出版、线下展览等,寻找更多变现的可能性。
哈欠万的草鱼故事才刚刚开始,但凭借独特的风格和高粉丝群,他也接了一系列的广告。未来,无论目标是出版单本书,还是授权外设或IP,仍然非常灵活。
在这些年轻的创作者面前,似乎有很多方向可供选择,一切都在稳步向前发展。
快问快答
新名单:您目前是一名全职画家吗?你画画多久了?
哈欠丸:我全职工作。我从小就喜欢画画,并且一直坚持画画。从我真正开始画漫画算起,也快三年了。
Yam Gon:是的,我目前是一名全职创意艺术家。从表情画进入这个行业已经三年了。
黄一刀:还是一名学生,现在在新加坡读书。连载一年了~
新清单:你的创作是长图还是九方格?为什么?
阴工:九方格。原因之一是我喜欢方形构图。这完全是个人喜好。另一个原因是出于沟通的原因,方形更适合头像、图片或表情符号。这是从视觉创作的角度来说的。经过考虑的。
哈欠丸:当然是因为漫画更适合在移动设备上观看。还不是因为我懒得分页哈哈哈哈。而且漫画可以让平时不看漫画的人也能有流畅的阅读体验。
黄一刀:多部长篇漫画。一般长图片是微信的展示形式,九宫格是微博的图片展示形式。微博适合短快的内容,多帧漫画更适合用户碎片化的阅读习惯。
新清单:这是一项团队工作还是独立工作?
任工:一开始是我自己做的,后来精力和时间已经跟不上需求了,所以现在有一个团队来协作。
哈欠丸:独立完成。
黄一刀:这是一个团队的工作。内容主要是我和花花完成的,她主要帮我做公众号的编辑和运营。每个主题选择和方向都会与团队讨论。漫画创作和创意表达均由我独立完成。
新邦:你觉得你最大的特点是什么?
哈欠丸:题材比较新鲜。
任工:让很多人找到共鸣。如果说我和其他创作者不同的话,可能是我更喜欢图像创作和内容创作并重。
黄一刀:用漫画体现地域文化差异。我认为中国作为一个幅员辽阔、资源丰富的国家,有很多有趣的地区差异。这些文化、语言、习俗的碰撞会引起很多人的共鸣。
新名单:是公司内部孵化的,还是走红后签约的?
黄一刀:内部孵化,一开始我只是一个撰稿人。被Shock Culture发现后,我现在成为了内容合作伙伴。
哈欠丸:内部孵化,感谢蜂群给予我创作的自由。
任坤:我首先是通过画表情获得了一定的关注度。这时,十二楼发现了我,并开始合作。也是在这之后,由于公司的影响,我逐渐开始思考形象的塑造,思考如何塑造一个讨人喜欢的形象并与之沟通。
内容相结合,才有了现在的旱獭作。